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如何正視《爵跡》這部片呢?就是不要因為導演是郭敬明,就抱有偏見,忘了《小時代》。

雖然你會發現,《爵跡》還是那個我們熟悉的郭敬明。

不切實際的虛華、不知所云的呻吟、不堪一擊的邏輯。

這些糟糕元素決定,它無法成為一部合格的商業片。

如果你說《爵跡》是一部一無是處的爛片,其實也沒有那麼不堪《爵跡》的亮點顯而易見:

首先畫面效果,比起之前放出的預告片,真的好太多,開場五分鐘簡直以為影院設備故障……場景拙劣,人物僵硬,完全就是十幾年前的電腦遊戲被搬上大螢幕。

後期,卻開始漸入佳境,魂獸成群的大場面做得有模有樣。(雖然這個大場面來得相當莫名其妙,後面慢慢講)

而以“蒼雪之牙”(中二到不行的名字)為代表的部分幻獸,也已夠到精良的門檻。

至於最受關注的真人CG

客觀評價:要有世界頂尖水準不可能,但對於華人電影技術來說,做出了有益的重要嘗試,是不爭的事實。

當然,你還是得忍受以郭采潔、楊冪為代表的幾位演員,全程對著你翻白眼,就像這樣:

這樣:

以上種種,相比那些全面平庸,原地踏步的爛片導演,是這部電影不可抹殺的價值。

包括上映前搞出的那個大新聞,原著被罵抄襲《Fate》,於是,《爵跡》配樂竟然請來了曾為《Fate Zero》作曲的,日本ACG著名音樂人:梶浦由記,打造出高水準的BGM。

可惜,皮囊再精緻,也挽救不了《爵跡》潰敗的內在,看郭敬明的電影,讓人一直感受到:沒有真實的疼痛。

你感受不到那種因生活而生的確實的情感,每一個人物都像塗脂抹粉的假人,再怎麼青筋爆裂地撕逼,看上去,都像為作而作的咆哮。

《小時代》如此,跳脫出青春愛情劇,故事格局更大的《爵跡》,同樣如此。

下面簡單的說一下電影的主軸:

電影中,有七個葫蘆娃。他們效忠於三個白銀祭司,就是三個爺爺。

七個娃人人身懷絕技,同時每人都能帶一個小徒弟,擁有和自己一樣的超能力。

片中角色的名字,幾乎就是中二少年常用的QQ網名列表。(蒼白少年,鬼山縫魂,幽冥,天束幽花……)

為了方便敘述,我們還是叫他們大娃二娃吧,故事從七娃收了個傻徒弟開始。

傻徒弟陳學冬的演技,水準發揮非常穩定,將自身傻白甜的角色,集中從“傻”的角度進行了良好詮釋。

同時,四娃接到爺爺的命令,去追殺叛國的五娃,她將這件事告訴了自己的炮友——二娃(從影片裡看,他倆除了上床沒啥感情),兩人的徒弟肌肉男和白眼女也參與了行動。

恍惚之間,所有人都站在了一座島上,而這座島就是六娃的身體。(……)

還沒全面開打,五娃和他的使徒(同時也是妹妹)范冰冰,莫名地狂躁起來,操控了整個島上的魂獸,天上飛的水裡遊的都沒有放過:睡什麼睡,起來嗨啊。

用24k金雙眼施法催眠魂獸的兩兄妹

好不容易整個動物園的魂獸們都嗨起來了,大家又說:這樣下去它們會攻擊城鎮的!

然後魂獸們聽話地就去攻擊了……你們的嘴是不是開過光?

於是三娃協助市民,把魂獸都殺了……經過一場莫名其妙的廝殺,魂獸們不明就裡地死掉了,而人們仿佛捍衛了襄陽城一樣高興……

三娃擁有操控空間和時間的能力,近乎bug

最終,七個僵屍葫蘆娃感歎:我們都是命運的棋子。

是悲傷麼?不,是仇恨……

整部影片的高潮,可以用一句話概括:葫蘆娃打怪獸。

葫蘆娃們各出奇招,保護同伴,斬殺魂獸。

鏡頭也跟著高速運動,上躥下跳,花樣百出。

生怕你看得不夠嗨,這一次,郭敬明又將他的漫畫式審美發揮得極致。

裡面所有人,目測至少都有3米的身高和2米腿長。

真實身高大概1米6的郭采潔,變成長腿大胸細腰的女壯士。

1米75的李治廷,帶著史瑞克規模的身材全程裸奔。

更別說吳亦凡、嚴屹寬這種高個子,高聳的身形配上長得過分的四肢。

在各種仰拍的鏡頭下,猶如一座座豐碑

靜止的狀態下看,還算美,但一旦打起來,畫面就變得異常恐怖。

是的,恐怖

軀幹硬梆梆,完全沒有真人的曲線靈活感。

狂奔時,關節僵硬,動作一卡一頓,讓人不由自主腦補出骨節摩擦的聲音。

高空跳躍旋轉,四肢都像快要被甩出來。

蒼白的皮膚,完美的身體構造,鋼鐵人一樣的動作效果,再加上白眼。

魂獸的高潮,怎麼看,都是僵屍大戰怪獸的既視感。

這種“僵屍”感,從動作貫穿到感情。

《爵跡》中王爵和使徒間的師徒感情,號稱是超越愛情、親情、友情的第四種情感。

但片中,這種感情的體現方式是——吳亦凡和陳學冬的強行賣腐。

例如吳亦凡認徒弟一幕。

解釋完來龍去脈之後(此時兩人剛認識一天),他將陳學冬推開。

欲語含羞地說:現在,你會覺得我非常迷人。

然後脫去自己的衣服,給陳展示他身體(上的魂力流路)。

慢慢移動的鏡頭,飄浮在空氣中星星點點的魂力。

畫面曖昧異常,但他們之間的感情卻缺乏從陌生,到熟悉,再到親密的發展過程。

你不能明白,吳亦凡為什麼突然為了陳學冬給林允下跪。


他們兩人為什麼突然就生死與共了。

情感沒有鋪墊,卻突然昇華,這種莫名其妙的僵硬情感線,《爵跡》中比比皆是。

不要說是因為原設定太過宏大。

無論多麼宏大的故事背景,講清楚一個故事,是商業片導演的基本能力

沒講好,就是失敗。

不說別的,《魔獸》系列的世界觀設定,絕對比《爵跡》宏大太多。


但《魔獸》上映後,我們吐槽電影的人設、敘事重點、對白……卻幾乎沒有聽到任何一個人誰說:我看不懂《魔獸》。

看得懂是因為——作為導演和編劇,鄧肯很聰明地集中描述了一小段故事,影片中的主要矛盾,也集中在獸人與人類之間。

郭敬明沒有講好故事的首要原因,就是在敘事上太過貪心。大到整個世界的起源來由,小到一件裝備的名字和功能,他都想告訴觀眾,更不用說完全混亂的人物關係……

缺少分明的主線,又沒有把控好敘事的節奏和詳略。

最終,呈現出一部虛張聲勢的電影——它喧囂著,混亂著,也空洞著。

我們能看到他用力突出的大場面,卻感受不到一丁點擊中人心的悲壯。


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<視界奇觀>編譯整理>資料來源:毒舌電影

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